2024년 1월 12일, 예술의 전당 오페라극장에서 펼쳐진 "뮤지컬 스쿨 오브 락 월드투어" 오프닝 나이트에 다녀왔다. 유쾌한 에너지로 가득한 이야기에 관중에선 함성과 웃음이 동시다발 터져나왔다. 각각 두 주인공 듀이 핀과 로잘리 멀린스를 연기한 코너 글룰리(Conner Gillooly)와 케일리 오코너(Ceili O'Connor)의 탄탄한 연기가 빛났고 베이스와 기타, 건반을 무대 위에서 직접 연주한 아이들도 놀라웠다. 피날레엔 마치 락 콘서트처럼 관객들이 모두 함께 박수치며 환호했다. 그야말 대장정의 문을 화려하게 열어젖힌 오프닝 나이트였다.

앤드류 로이드 웨버
잭 블랙의 독보적 코믹 캐릭터와 < 멍하고 혼돈스러운 >(1993) “비포 시리즈”의 리차드 링클레이터의 연출력이 결합한 21세기 가장 유명한 음악 영화 < 스쿨 오브 락 >(2003)은은 록을 향한 올드팬들의 향수를 자극하고 청소년을 위한 “록음악개론”이 되어주었다.

저명한 뮤지컬 작곡가 앤드루 로이드 웨버(Andrew Lloyd Webber)가 링클레이터의 판권을 구입, 2015년 11월 뉴욕 윈터 가든 씨어터(Winter Garden Theatre)에서 초연된 뮤지컬 < 스쿨 오브 락 >은 스크린에 속박된 영화와 달리 현장감과 생동감, 관객과의 상호작용이 살아있는 장르 특성에서 라이브 뮤직의 속성과 일치한다.

영화 < 스쿨 오브 락 > 사운드트랙은 에릭 클랩튼(기타)과 잭 브루스(베이스), 진저 베이커(드럼)의 파워트리오 크림의 'Sunshine of Your Love'와 미국 펑크(Punk)의 주춧돌 라몬스의 'My Brain Is Hanging Upside Down (Bonzo Goes to Bitburg)', 1966년에 나온 후의 초기 명곡 'Substitute' 등 락 클래식을 총출동시켰다.


이와 달리 앤드류 로이드 웨버의 곡으로 채운 뮤지컬 < 스쿨 오브 락 >은 고전의 익숙함 대신 트랙 간 유기성을 담보했다. 19~20세기 영국 뮤직홀과 그 이전의 고전 음악, 20세기 대중음악을 두루 구사하는 웨버는 'Gethsemane (I only want to say)'를 수록한 1970년 록 오페라 < 지저스 크라이스 슈퍼스타 >와 저 유명한 < 오페라의 유령 >(1986)의 'The phantom of the opera'처럼 록 장르에도 강하다. 1996년 뮤지컬 < Whistle Down The Wind >에서 'Bat out of hell'의 주인공 미트 로프가 부른 'A kiss is a terrible thing'과 보니 타일러의 'Tire tracks and broken hearts'도 드라마틱 록의 수작이다.

록에 대한 연구심은 1978년 < Variations >에서 고조되었다. 친동생인 첼리스트 줄리언 로이드 웨버(Julian Lloyd Webber)와 협연한 이 음반은 “악마의 재능”이라고 불렸던 이탈리아 바이올리니스트 니콜로 파가니니(1782-1840)의 < 24개의 바이올린을 위한 카프리치오 >를 록과 클래시컬 뮤직의 혼성물로 편곡했다. 콜로세움 II(Colosseum II)로 활동할만큼 재즈 록에도 일가견있던 'Parisienne walkways'의 개리 무어와 'God gave us rock and roll to you'의 키보디스트 로드 아젠트(Rod Argent), 히말라야 등반에 관한 컨셉트 앨범 < K2 >(1988)의 건반연주자 돈 에어리(Don Airey)를 초빙해 완성도 높은 연주력을 구현했다.

뮤지컬 < 스쿨 오브 락 >은 록 뮤직을 향한 로이드 웨버의 애정 표시와도 같다. 1970-80년대 전성기 시절 진지한 록 음악에서 벗어나 원작 서사에 걸맞은 쾌활하고 정열적인 작풍을 들려줬다. 작곡 당시 이미 예순을 넘겼지만 특유의 생생한 멜로디가 살아있고 하드 록과 메탈에 대한 이해도도 남다르다. 뮤지컬 음악을 위한 전문 작사가 글렌 슬레이터(Glenn Slater)의 노랫말도 유쾌한 정서를 잘 수용하고 있다. 적절한 수준의 각색과 매체 특성을 살린 당대 최고 작곡가의 음악까지, 뮤지컬 < 스쿨 오브 락 >은 2차 창작의 훌륭한 사례다.


뮤지컬 < 스쿨 오브 락 >의 음악들
록의 본질이자 기본 속성인 저항성을 표출한 'Stick It to the Man'은 제목과 달리 기득권을 대변하는 “맨”에게 “날 억누르지 말아요!” 외치는 일갈이다. 사회의 옥죄임으로부터 벗어나고픈 저항성과 언더독으로서 느끼는 박탈감이 녹아있는 이 곡은 주인공 듀이 핀 서사를 압축했다. 듀이가 “시스템에 얽메이는 것이 지겹니?” 선창하면 아이들이 “기득권에 달라붙어요”라고 후창하는 명확한 곡 구조는 카타르시스를 제공한다.

'You're in the band'도 밴드의 결속감을 다진다는 점에서 특별하다. 천사의 목소리를 지녔지만 말 한 마디 안 하던 메인보컬 토미카, 자신은 쿨하지 않다며 늘 위축되어있던 키보디스트 로렌스, 꽉 막힌 아버지와 소통 불가한 기타리스트 잭, 나중에 듀이 선생에게 데이비드 보위 풍 글램 록 의상을 선물하는 아이까지 모두 밴드 "스쿨 오브 락"을 통해 자신감 회복한다. 사무적이던 교우 관계도 한층 두터워졌다.

'You're in the band'는 20세기 록 팬들을 위한 종합선물세트기도 하다. 웨버 본인이 60년대 최고의 로큰롤로 꼽은 롤링스톤스의 '(I can't get no) satisfaction'과 딥 퍼플의 'Smoke on the water', 루 리드의 글램 록 명작 'Walk on the wild side'을 군데군데 심은 편곡은 1960-70년대 록을 향한 경배다. 로잘리의 명품 보컬이 빛나는 'Give up your dreams', 듀이의 “원맨쇼”를 맛볼 수 있는 'In the end of the time', 쫄깃한 기타 인스트루멘틀 'Variation 7', 1980년대 팝 메탈과 리치 블랙모어와 로니 제임스 디오의 중세풍 하드 록 밴드 레인보우를 섞은 듯한 'When I climb to the top of mount rock'까지 계속적으로 몰아친다.


록만 빛나는 게 아니다. 엄격한 사립학교의 교풍을 교장 선생님 로잘리의 목소리로 노래한 'Here at Horace Green'와 아이들의 고운 목소리를 담은 'If only you would listen'도 < 캣츠 >의 'Memory'와 < 오페라의 유령 >의 'Think of me' 같은 명곡을 써낸 웨버의 선율 감각을 느낄 수 있다. 모차르트 오페라 < 마술피리 >(1791)의 '밤의 여왕의 아리아'가 'Queen of the night'란 이름으로 재해석된 점도 이색적이다. 로이드 웨버의 강점인 다채로운 스타일을 한데 아우르는 절충주의가 다시금 발휘되었다.

패티와의 결혼 이후 뻔하고 고루한 삶에 염증을 느끼던 네드가 록밴드 키스의 진 시몬스(Jean Simmons) 같은 화려한 분장으로 등장한 대목과 < 캣츠 >의 명곡 'Memory'를 형편없는 곡이라며 “셀프 조크”를 날리는 장면, 동료교사 이름을 계속 잘못 부르는 부분 등 코믹한 톤을 위해 여러가지 부가 장치를 집어넣었다. 기사식당과 김밥천국의 친근한 소재, 한국 아티스트 BTS와 블랙핑크의 언급을 통해 관객의 웃음을 유발하기도 했다.

School Of Rock: The Musical - Original Cast Recording
1. When I climb to the top of mount rock
2. Horace Green Alma Mater
3. Here at Horace Green
4. Variation 7 / Children of rock
5. Give up your dreams
6. Queen of the night
7. You're in the band
8. If only you would listen
9. In the end of time (a capella version)
10. Faculty quadrille
11. Stick it to the man
12. Time to play
13. Where did the rock go?
14. Dewey's confession
15. Act 2 scene 8 Dewey's bedroom
16. School of rock (teacher's pet)
17. Finale
18. I'm too hot for you (bonus track)
19. If only you would listen (bonus track)
20. In the end of time (rock version bonus track)

사진: 에스앤코